flotsam books（フロットサムブックス）

日本屈指の Skate Video コレクターでもある宇佐見浩介監修のもと、世界でも前例の無いと思われる Skate 映像を収録してある VHS、DVD それにまつわる音源やアイテムをヴァイリンガルテキストと共に写真で紹介する本「VIDEOS」の第二版。
20年以上にわたり集めてきた1000本をこえるスケートビデオの中から厳選した157本のビデオ。雑誌にはない音楽との融合、動画編集、構成、スケートボードの"現場音"などが込められたビデオを厳選に厳選を重ねた編集と言葉によって本という形で紹介しています。それはスケーターやスケート好き、スケートビデオファンに限らず、何かを集めている全てのコレクターへのリスペクトでありエールでもあるように思います。

本書は、先住民の歴史、文化、美、精神性といった、Dana Claxton（ダナ・クラクストン）の主要かつ繰り返し扱われるテーマに対する我々の理解を深めるものです。
クラクストンの作品は、植民地主義の破壊的な遺産を暗示することが多い一方で、ファースト・ネーションの存在と現代のアイデンティティの復活を称えています。
その結果、これまで以上に強いパワーと信念を持った作品が生み出されているのです。写真、ビデオ、ミクストメディア・インスタレーション、テキスト作品、パフォーマンス、キュレーションなど、ジャンルを超えた幅広い活動によって、彼女はギャラリーという空間を批判的に再構築し、より多くの先住民の観客がアクセスできるようにし、美についての新しい理解を支持し続けています。

20世紀で最も影響力のあるアメリカ人アーティストの一人であるSol LeWitt（ソル・ルウィット）の幅広い活動についての啓示的な考察です。

ミニマリズムとコンセプチュアル・アートの先駆者であるソル・ルウィット（1928-2007）は、巨大なウォール・ドローイングでよく知られています。しかし、ルウィットの幅広い芸術活動は、写真、アーティストブック、彫刻、版画などにも及んでいます。
本書は、ルウィットの作品について、よく知られたものからあまり評価されていないものまで、学際的、ユーモラス、哲学的、そして宗教的なものまでを検証しています。

1981年9月、Peter van Beveren（ピーター・ヴァン・ベーレン）と Harry Ruhe（ハリー・ルーエ） が企画した「AKI Fluxus Festival」に参加するため、各地のアーティストがオランダのエンスヘデを訪れ、予期せぬ冒険に満ちた1週間を過ごしました。
参加アーティストは、Ben Vautier, Ludwig Gosewitz, Giuseppe Chiari, Dick Higgins, Misha Mengelberg, Takako Saito, Wolf Vostellなどです。
その結果、イベント終了時に約束した「カタログ」を作成するための資金が残っていないことが明らかになりました。
それから40年、この伝説的なフェスティバルの生の物語がついに出版されることになりました。
ハリー・ルーエが編集したこの本は、決定的で感動的な瞬間のタイムカプセルです。

本書は、日本のアーティスト Tomoo Gokita（五木田智央）の最新作である大型ペインティングと、パンデミック時の監禁下で制作された未公開作品の数々を、豊富な図版を用いて紹介するものです。
五木田は画家としてのキャリアをスタートさせた当初から、絵画や鉛筆・墨のドローイングなどにおいて、抽象と具象という二項対立を巧みに乗り越え、独特の心理的特徴を持つ作品を発表してきました。

2021年から2022年にかけてのパンデミック時に、Kara Walker（カラ・ウォーカー）は中世の「時祷書」のスタイルで一連のドローイングを制作しました。
謎めいたイメージは、聖書や神話に由来する場面から、歴史的な暴力のイメージ、最近の政治的な争いを示唆するものまで、さまざまな時代を横断しているように見えます。
これらのイメージの非常に個人的な性質は、現代の政治的瞬間を理解する方法として、過去と現在の交差に対するウォーカー自身の反応を捉えています。

本書と展覧会は、写真や映像のメディアと結びつかない1960年代後半にイタリアで起こった芸術運動 Arte Povera（アルテ・ポーヴェラ）を、あらためて見直すものです。
本書は、この芸術運動を当時のイタリアの社会的・政治的文脈の中に位置づけることで、前例のない「逆転の発想」を見る者に呼びかけます。
芸術家のスタジオや個人・公的コレクションでの幅広い研究の結果、本書は、イタリアの芸術家が視覚言語の変容を最も重要な解釈者の一人であった時代の、並外れた豊かさを明らかにします。

身体、経験、イメージ、劇場という4つのテーマで構成されており、アルテポーヴェラの主要人物による300以上の作品が紹介されています。
また、映画、演劇、政治的イベント、ハプニング、当時の主要な社会文化的問題を提示する報道記事などのポートフォリオ（色紙に印刷）により、当時の政治的・文化的背景を視覚的に浸ることができます。

モダーンは現代における多様なカルチャーを、大胆なビジュアル構成によるアートブックのような誌面作りと、アナログレコードのようにコンテンツを二面に分けた編集によって綴じられたカルチャー雑誌であり、付録として参加アーティストが手がけた音楽をアナログレコードという形で収録するなど、見るだけでなく聴くこともできる雑誌です。

3冊目となる今号は現代アーティストの大竹伸朗とボアダムスのEYヨという現代美術界から地下音楽界までを軽やかに越境しながら長年に渡り孤軍奮闘している日本が誇るカルトアイコンの二人による伝説のバンドPUZZLE PUNKS（パズルパンクス）を一冊まるごと特集。彼らの魅力をビジュアル面とサウンド面という両側面から楽しんでもらえるような編集に。

誌面では大竹伸朗とEYヨによるアートワークをside-A、side-Bというレコードのような構成で60ページずつ掲載。別丁には音楽評論家、編集者の松村正人が二人の個々の活動経歴やパズルパンクスの結成から今回の最新作までの流れについてを寄稿したテキストブックが収録。

限定特別版にはパズルパンクスとして実に26年ぶりとなる14曲入りの新録アルバム『PUZZPUNN』（ンズーン）が蛍光マーブル盤の10インチアナログレコードで付録。（※通常版にはアルバムからの2曲を収録したソノシート入り）

「誌面を聴いて」、「レコードを見て」、現代美術史や地下音楽史を更に拡張させるようなPUZZLE PUNKSの復活という現象を体感してください。

※表紙は2種類ございますが選ぶことは出来ません。ご了承ください。
モダーンは現代における多様なカルチャーを、大胆なビジュアル構成によるアートブックのような誌面作りと、アナログレコードのようにコンテンツを二面に分けた編集によって綴じられたカルチャー雑誌であり、付録として参加アーティストが手がけた音楽をアナログレコードという形で収録するなど、見るだけでなく聴くこともできる雑誌です。

3冊目となる今号は現代アーティストの大竹伸朗とボアダムスのEYヨという現代美術界から地下音楽界までを軽やかに越境しながら長年に渡り孤軍奮闘している日本が誇るカルトアイコンの二人による伝説のバンドPUZZLE PUNKS（パズルパンクス）を一冊まるごと特集。彼らの魅力をビジュアル面とサウンド面という両側面から楽しんでもらえるような編集に。

誌面では大竹伸朗とEYヨによるアートワークをside-A、side-Bというレコードのような構成で60ページずつ掲載。別丁には音楽評論家、編集者の松村正人が二人の個々の活動経歴やパズルパンクスの結成から今回の最新作までの流れについてを寄稿したテキストブックが収録。

アメリカのコンセプチュアルアーティスト兼キュレーター Rose Salane（ローズ・サレーヌ）の作品集「SLUGS」です。
本書はニューヨーク都市交通局から、「SLUGS」（偽造コイン）64,000枚を入手したアーティストが、「信仰」「場所」「偶然」「模造」「空白」の繰り返しのパターンに基づいて、5つのカテゴリーに整理しアーカイブしたものです。