flotsam books（フロットサムブックス）

マグナム・フォトのインドの写真家 Sohrab Hura（ソラブ・フラ）によるつながり、遠近法、場所をテーマにした写真集「THE LEVEE」です。
「THE LEVEE」の風景とポートレートは、ミシシッピ川のオハイオ州との合流点からルイジアナ州のデルタ地帯の奥地まで、フラの旅の軌跡をたどっています。
主にインドを拠点に活動しているフラは、「Postcards from America（アメリカからの葉書）」と呼ばれるゆるやかな共同制作のドキュメンタリー・プロジェクトに参加していた2016年のドライブ旅行でこの写真を制作しました。
フラのミシシッピ川下流への旅は、アメリカの政治や社会的言説の中で、アメリカ南部が話題になっていた時期と重なっていましたが、「The Levee（堤防）」は政治的な出来事や特定の社会問題を記録したものではなく、むしろ特定の時間と場所にいることへの写真的な反応であり、人間の視点がもたらす複雑な影響を包含し、感情と視点の重層的で複雑な性質を含んでいます。
憧れとつながりのメタファーと個人的なテーマをもとに、フラは自分の目を見つめ、境界線に彼を留め、思いがけない優しさと希望を持って浮揚する世界を見つけます。

日本のモデル/写真家 服部恭平（Kyohei Hattori）の写真集「2019-2020」です。
約１年間の日常の中で撮り続けた身の回りの物や人たちの写真で構成されています。

写真集シリーズ「The Gould Collection」の1冊目として刊行された『Change』には、1996年から2009年の間に撮影された写真の中から40点が収録されています。

Ernst Haas（エルンスト・ハース）の「COLOR CORRECTION 1952-1986」です。

日本の写真家 原美樹子（Mikiko Hara）の写真集「THESE ARE DAYS」です。

日本の写真家 Mayumi Hosokura（細倉真弓）の作品集「NEW SKIN」です。
ダナ・ハラウェイの文章に深く影響を受けた細倉は、アイデンティティ、身体、欲望についての新しい考え方を提案しています。
その原点は、古いゲイ雑誌の切り抜き、彫像、自撮り写真と、細倉自身の写真（特に男性だけのイメージを使用）を使って制作した1つの大規模なデジタル・コラージュです。
その後、12枚に切り分けられた断片は、男と女、人間と動物、生きているものと生きていないものの境界線を曖昧にし、人間であることの意味を再考し、欲望の社会的慣習を揺るがすハイブリッドな作品となっています。
フェミニズムの理論と現在の技術革新に基づき、デジタルやバイオ技術が進歩している時代の身体の未来を予測しています。

Pieter Hugo（ピーター・ヒューゴ）は南アフリカで最も偉大で才能のある写真集製作者の一人です。
「La Cucaracha」は、「The Hyena」が出版されて以来、ヒューゴが偉大な作品であると見なしたメキシコ訪問の2年後の最後の訪問地です。本の形で出版されるのは今回が初めてです。

スケートボーダーでアーティストのJerry Hsu（ジェリー・スー）は、2009年に自身のブログ「Nazi Gold」をスタートさせ、友人や見知らぬ人の写真、道端の珍品など、仲間や一般の人たちとすぐに共有する価値があると思われるものを集めてきた携帯電話で撮った写真を集めてきました。
それから数年の間に、このサイトは視覚的な記録の練習から、Hsuの芸術的センスと才能の両方の独特なヒステリックな体現へと成長しました。
私たちの文化の高低を行き来する旅を記録しながら、Hsuの作品は、海賊版のTシャツやトイレの露店の落書きから、予期せぬ真実や、ときおり起こる人類の驚くべき瞬間まで、あらゆるものを捉えています。
私たちの現代世界の奥深い皮肉を、間違いなく創造的で、際限なく巧妙に綴った年代記「The Beautiful Flower Is the World」は、Hsuのブログ写真の中から最高のものを集め、魅力的で没入的な全体を作り上げています。

日本の写真家 細倉真弓（Mayumi Hosokura）の写真集「CYALUM」です。

中国の写真家 Ren Hang（レン・ハン）の写真集「For My Mother: 我母親」です。
性がタブーとされる中国で若者たちのヌードを撮り続け、中国の色でもあり、めでたい色ともされる、印象深い真紅、また美しく時に切ない青、印象的な身体などををイメージに織り交ぜる写真たち。ハッと目の覚めるような色や深く引き込まれる印象深い写真に多くの人が惹かれました。
本書は、任航の死後に出版される最初の充実した内容の写真集です。