flotsam books（フロットサムブックス）

中国の写真家 Ren Hang（任航）の写真集「REN HANG」です。

フランスのアーティスト Sandrine Elberg（サンドリーヌ・エルバール）の最初の作品集「COSMIC」です。
アーティストは、私たちの集団的な想像力と、不可能な領域からの曖昧なイメージを提示します。それは隕石、奇妙な銀河、無人惑星の真っ只中に太陽系を越えて旅することを私たちに促します。
Sandrine Elbergは、考察に役立つ芸術的な装置を作り上げています。彼女は宇宙の新しい地図を提案し、宇宙飛行士の話を伝えます。芸術家はさまざまなメディアに印刷して、塵の痕跡を残します。また、ジュール・ベルヌに触発され、科学的で夢のような想像力の一部で新しい惑星の景色を発見することもできます。

本書のタイトル「WHISTLE（口笛）」が持つ言葉の意味は、多くの結論を観る者にもたらしている。我々が夜の闇へと歩みを進めるにつれ、不安定な口笛のメロディーが心の鬱積から解き放つように鳴り響く。それは、他者に向けたシグナルとして記号化された「口笛」か。それとも純粋な、はたまたおおよそ純粋な音のような、口笛そのものが持つ特徴ですらあるだろう。

細倉真弓が2012年から2017年の間に、日本を始め台湾、香港など東アジアの各地で撮影した作品をまとめた「Jubilee」。細倉は初期の静物やヌードのポートレートと東京郊外の風景を織り交ぜた作品で注目を浴び、近年ではその撮影範囲をアジアまで拡大しながらも一貫して被写体の繊細な美を力強く描き出す手腕で国内外より注目を浴びてきました。近年は、イメージの連鎖を用いて架空の物語を語る作品や、イメージとオブジェを組み合わせたインスタレーションなど新たな手法にも取り組んできました。本作「Jubilee」では、自らの原点であるポートレートによる表現に回帰しています。風景の中の文字、都会のかけら、若者の裸体、植物のテクスチャーなどが等しく丁寧に撮影され、巧みに使い分ける自然光やカラーフィルターの元で被写体の沸点が捉えられています。ロブグリエ小説の迷宮的フラッシュバックにインスピレーションを得たという本作ではイメージが変容と再生を繰り返し、静かに祝祭のビートを刻みます。写真の再生という大きなテーマに取り組んだ本作ではフレッシュな表現からますます進化した細倉の作品世界がお楽しみいただけます。

アメリカの写真家 Curran Hatleberg（カラン・ハトレベル）の写真集「LOST COAST」です。
LOST COASTで写真家はカリフォルニアにある街 Eureka についての挿話から成る物語を提示します。町と人々の親密なポートレイトは短編小説のコレクションのようで、写真は、壮大なものから繊細なものまで、息を呑むような自然の景観と、工業的な衰退の恐ろしい現実との間の極端な間を示します。
生き生きとした肖像画には、居心地の良い瞬間があり、人々の人生についてのそれぞれの小さな物語があります。それはドキュメントや夢かもしれませんが、見落とされたアメリカ人の生活の奇妙な美しさを写し出します。

アメリカの写真家 Todd Hido（トッド・ハイド）の写真集「KHRYSTYNA'S WORLD」です。

オーストラリアの写真家 Bill Henson（ビル・ヘンソン）の写真集「Mnemosyne」です。タイトルの「ムネモシュネ」はギリシャ語で記憶に由来する言葉だそうです。

アメリカの写真家 Dave Heath（デイヴ・ヒース）の写真集「Washington Square」です。アメリカの写真家 Dave Heath（デイヴ・ヒース）の写真集「Washington Square」です。　
50年代後半、ニューヨークのワシントン広場は反抗の場であり、「薄暗いナイトクラブやコーヒーハウスでは、ブルースやフォーク歌手が演奏し、観光客、知識人、学生、そしてビートニック、ヒッピー、ボヘミアンなどが集まり、声を上げる」その様は、シモーヌ・ド・ボーヴォワールによってジャンキーたちと呼ばれました。

ニュージーランド生まれの写真家 Robin Hammond（ロビン・ハモンド）の写真集「My Lagos」です。
ハモンドは、「My Lagos」でアフリカ最大の都市の色、エネルギーと混沌を私たちに紹介しています。断ち切りのカラー写真は、賑やかなラゴスの街を通過して、豊かな人々、貧しい人々、そして中産階級の家庭の旅に私たちを誘います。そして、欧米のメディアでは見られなかったラゴスの街の姿を私たちに見せてくれます。

2014年にグッゲンハイム奨励金を受けた経歴をもつアメリカ人フォトグラファー、グレゴリー・ハルパーン（Gregory Halpern）の作品集。
本作で写真に収められている土地や人々、生き物たちは作者の被写体となる以前から存在しているが、フィクション、あるいはファンタジーのように一連の写真を構成・編集することによって、いびつなほどに膨れ上がった人口に耐え切れず、崩壊の危機に瀕しながらも淡々と続くカリフォルニアの日々の一場面として映し出されている。