flotsam books（フロットサムブックス）

Anthony Hernandez （アンソニー・ヘルナンデス）は、故郷ロサンゼルスの路上で写真を撮り始めた 1970 年代初頭以来、一貫して自身の実践を未知の領域に押し上げ、新しい形式や主題を採用することで自分自身に挑戦してきました。

白黒からカラーへ、35mmから大型カメラへ、そして人物から風景、抽象化された細部まで、彼はその驚くべき美しさと社会問題との微妙な関わりによって結びついた、異常に多様な一連の作品を生み出してきました。
当初、ヘルナンデスは、このメディアの正式な伝統をほとんど意識していませんでしたが、LA の荒涼とした魅力と広大な広がりに独自に調和した独自のストリート写真のスタイルを開発しました。

写真家の回顧展に合わせて出版された本書は、40 年を超える彼のキャリアを包括的に紹介し、彼の進化をたどるとともに、彼の活動全体の連続性を強調しています。

2023年12月1日に 550BC の 5 周年を記念するこの短い回顧展では、世界中の関係者からの未公開写真を通じて、裏社会をありのままに垣間見ることができます。
このコレクションは地域をまたがっており、メキシコのシナロア・カルテル、リオデジャネイロのコマンド・ヴェルメーリョとテルセイロ・コマンド・プーロ、アメリカの刑務所システムにおけるBloods and Cripsなど、地域は多岐にわたります。
さらに、この本はヨーロッパとオーストラリアの未公開の裏社会の人物に光を当て、ソーシャルメディア時代の現代の世界的な組織犯罪について独自の視点を提供しています。

「人生において、人は天使になるか 人間になるか 動物になるか のいずれかである。私はこれらのもののどれにもなっていない。」

「CRIME WAVE TEHRAN（犯罪の波テヘラン）」は、個人的な投稿、イランのメディアアーカイブやソーシャルメディアでの調査をもとに編集されたものです。
「The Eagle of Iran（イランの鷹）」として知られる悪名高いギャングとその仲間たちの魅惑的な物語を通して、テヘランのギャングの厳しい裏社会を探索します。
詩的なストーリーを持つタトゥー、顔の傷跡、派手な指輪が特徴的な彼らの犯罪者としての神秘性。男らしさを堂々と誇示するギャングたちは、伝統的な強さと支配の概念からインスピレーションを得ています。
ティーハウスでポーズをとったり、悪名高い刑務所でのスナップ写真を共有したり、イスラム教シーア派との複雑な絆を明らかにしたりしています。
彼らが戦争の残響を乗り越え、イランの神聖な神殿で救いを求める犯罪者たちに、殉教が与えた深刻な影響を解き明かしていきます。
罪と犠牲の間の境界線があいまいになる、彼らの混乱した現実に足を踏み入れてください。

イタリアの写真家Nicolo Degiorgis（ニコロ・デギオルギス）の写真集「HIDDEN ISRAM」です。
イタリアでは差別無く崇拝する権利を憲法の中で定められています。イタリアにいる１３５万人ともいわれるイスラム教徒に対する正式なモスクは８つしかないらしい。そのため、暫定的なその場しのぎのモスクがガレージ、店舗、倉庫、古い工場を含めた建物の様々に収容されています。
ニコロ・デギオルギスは多種多様な暫定的なモスクをモノクロの鈍いイメージで、そして中のモスクの様子をカラーで撮っています。

Pablo Tomek（パブロ・トメク）の写真集「Guten Tag」です。
彼は自分の作品を定義するためにストリートアートというレッテルを常に拒否してきました。
今日、SNS、主流メディア、オークションハウスによって、この運動は集合的想像力の中に、キッチュで無害な、悪趣味なポップアートを呼び起こします。
Tomek は、不可解でアンダーグラウンドでリスキーで密かなアプローチであるグラフィティの出身です。 PAL クルーの仲間たちとともに、暗号を解いて自らの牙を磨く環境、絵を描くという原始的なジェスチャーである落書き、サインというスタイルは不可欠な部分であり、Tomekの芸術的進化における不可欠な部分であり、動かせない部分です。ある人にとっては走り書きであり、ある人にとっては書道のような技巧である Tomek のサインは、碑文、造形、抽象化の間の不安定なバランスが保たれています。
何百枚もの写真、ビデオキャプチャー、ドローイングを通して、『Guten Tag』は、Pablo Tomek が2019年から2023年にかけてパリやその他の場所で行った破壊行為の碑文の数々を証言します。これらの意図的な汚損の記憶は、スクッブによる一連の詩によって拡張されます。

Jerry Hsu（ジェリー・スー）は私が最も好きな写真家の一人であり、好きな人のひとりでもあります。
誰もが知っている、まさに伝説の人です。
この写真集はとても特別なもので、出版し、共有できることを光栄に思います。
写真自体も素晴らしいが、組み合わせも完璧だ。すべてiphoneで撮影しました。どうぞお楽しみください！（出版社HPより）

ペインティングやドローイングで知られるカリフォルニアのアーティスト Ed Ruscha（エド・ルシェ）の写真作品は、これまでの分析とは一線を画し、ペインティング、ドローイング、版画、写真という異なる分野が、いかにひとつのヴィジョンに導かれ、形作られているかを探求しています。

オランダの写真家 Paul Kooiker（ポール・コイカー）の写真集「Nude Animal Cigar」です。Paul Kooikerは現在オランダで最も興味深いコンセプチュアル写真家の一人です。写真のイメージで構成されていますが、彫刻家やインスタレーションアーティストとして写真家です。ノゾキ、無邪気さと決まり文句のような魅力的なテーマにした彼の魅力は非常に不確かな根源、対象と意義であるイメージの架空のコレクションを構築するために彼を導きます。 「Nude Animal Cigar」は、Kooikerの20年のキャリアを振り返り、ヌードや動物のイメージと長年にわたってスタジオで吸ったした無数の葉巻のクローズアップが点在している写真作品をまとめています。

エルメス財団によって設立されたフランス系アメリカ人写真委員会の第 6 回イマージョン賞受賞者として、Raymond Meeks（レイモンド・ミークス）は 2022 年の夏にフランス北部に滞在しました。
この滞在中に制作されたミークスの写真とジョージ・ウェルドによる拡張詩を組み合わせたアーティストブックです。

本書は、Sofia Coppola（ソフィア・コッポラ）の映画界における特異かつ影響力のあるキャリアのすべてを網羅した初の書籍です。
コッポラの個人的な写真や資料のコレクションから構成されており、初期の作品、参考文献のコラージュ、影響を受けた作品、注釈付きの脚本、未公開の舞台裏のドキュメントなどが含まれています。
『The Virgin Suicides 』（1999年）から『Lost in Translation 』（2003年）、『Marie Antoinette』（2006年）、『The Beguiled』（2017年）、そしてプリシラ・プレスリーのグレイスランドでの幼少期を描いた『Priscilla』（2023年秋）まで、この豪華な一冊は、21世紀を代表する紛れもない映画作品のひとつを振り返ります。

ソフィア・コッポラが自ら編集し、全編に注釈を加えたアートブック『Archive』は、彼女の手法、参考文献、協力者たちとの親密な出会いを提供し、彼女の作業プロセスへのかつてない洞察を与えてくれます。
コッポラのアーカイヴから集められた極めて個人的なイメージとテキストに付随して、著名な映画ジャーナリスト、リン・ハーシュバーグのインタビューが掲載されています。