flotsam books（フロットサムブックス）

Richard Mosse（リチャード・モス）は写真の限界を押し広げ、アマゾン熱帯雨林の壊滅的な破壊に対して緊急の警鐘を鳴らしています。

アマゾンの熱帯雨林の荒廃とそれが引き起こす気候変動は、あまりに広大すぎて理解できず、あまりに微細すぎて認識できず、あまりに正規化されて見えない形で展開する傾向があります。
リチャード・モスのこれまでで最も野心的な作品は、アマゾンの大規模かつ差し迫った崩壊の規模と緊急性を表現するために、驚くべき写真技術を駆使しています。

『Broken Spectre』は、地形的なものから人間中心的なものまで、さまざまな生態学的物語と、人間以外の暴力と生存の慎重な調査の間を行き来する、没入型の 74 分間の映画です。
モスと彼のチームは、アマゾン流域と関連する生態系における破壊、劣化、環境犯罪のさまざまな最前線を何年もかけて記録しました。

『Broken Spectre』は複数のスケールで動作します。
真っ黒な蛍光顕微鏡画像はアマゾンの生物群系の相互依存の複雑さを科学的に詳細に描写し、映画のようなモノクロの赤外線シーンは違法採掘、伐採と野焼き、産業農業、先住民の活動を追跡します。

一方、航空マルチスペクトル映像は、緑豊かな熱帯雨林とは対照的に広大な空き地を鮮明に映し出し、アマゾン破壊の巨大な規模と組織的な組織を示しています。

モスは、付随する写真作品の中で、衛星画像技術をエミュレートするマルチスペクトル カメラ、紫外線植物研究、そして抑圧的な環境や燃え盛る森林そのものによって歪み、斑点が生じ、劣化した熱に敏感なアナログ フィルムを通じて、目に見えないものを可視化します。

Thomas Rousset （トマ・ルーセ）は、フランスとスイスの国境にあるプラベールという農村を利用して、田舎の生活のトーテム的および儀式的な側面を調査します。

トマ・ルーセは、12 年以上にわたって家族の村を隅々まで調査し、住民たちの超現実的でありながら優しいドキュメンタリーを作成しました。
小規模な農村が時間に行き詰まっているか、消滅に近づいているように見える中、ルーセはプラベールを幻想的で幻覚の世界に引き込み、村の日常生活の親密な肖像画や観察の中で不条理の瞬間を高めます。

ルーセは、仲間のプラベリアン（プラベールに住む人々）たちとの創造的なコラボレーションの中で、田舎の奇行や、日常の農業生活の厳しい現実に対してコミュニティを団結させ、結びつける威厳ある不適合性の深い伝統に取り組んでいます。
ルーセは、これらの誇張されたシナリオを印象的な風景や自然主義的な肖像画と組み合わせ、その土地とそこに住む人々の中に閉じ込められた創造的な可能性、そして仕事と遊び、厳粛さと喜びの間の日々のダンスを暗示しています。

Michella Bredahl（ミケーラ・ブレダール）は、優しく親密なポートレートを継続的かつ内省的に実践することで、女性のエネルギーとパワーのための空間を作り出しています。

ポートレートという行為を通じて安全性と共感を生み出すにはどうすればよいでしょうか?
『Love Me Again』では、デンマークの写真家で映画監督のミケーラ・ブレダールが、10年にわたる友人や知人の親密なポートレートを通じて女性のエネルギーを探求し、このエネルギーが恥じることなく、自分自身のニーズや理由のために完全に表現できる力を与える空間をポートレートを通して取り戻しました。

『Love Me Again』は、セクシュアリティ、安全性、そして被写体のありのままの現実とともに女性らしさの本質を見いだすことで、その力を取り戻すための作品です。
ブレダールは家庭という安全な場所に潜り込み、女性や他の人々が最もリラックスし、最も物憂げで、最も多面的で、最も自然である様子を映し出します。

スペインの写真家、JM Ramirez-Suassi（ファン・ミゲル・ラミレス＝スワスィ）の写真集「Fordlandia 9」です。

「Fordlandia 9」について。
「アマゾンは単なる川ではありません。 それは物事の現実を、限りなく豊かな類似性をもって目に見える形にしたものです。
詩的な言語が現実を描写するために介入するとき、現実はドキュメンタリー的な鋭さを失い、川が宇宙の皮肉で陰鬱な本質を体現するという特定の意味において、創造的なファンタジーに変換されてしまいます。私はこの川とその富裕層について、少しずつ、少しずつ考えてきました。
なぜなら、内気な子供のように、川は表層しか見せなかったからです。しかし、とても静かに旅をするということは、川自体がそのさまざまな区間に沿ってその「素晴らしさ」をすべて吐き出すまで、私を取り囲むすべてのものを隠されたままであることを意味しました。

: 世界中を旅する人々、物乞い、説教者、酔っぱらった原住民、没落した職長、下級政治家、木こり、僧侶、兵士、憂鬱な売春婦など ...この川の美しいイメージが、実際には美しい欠陥であることが不思議です。 そして、ジャングルをアメリカ中西部のファンタジーに変えようとするヘンリー・フォードの試みであるフォードランディアは、完全な不完全さであり、アメリカ人の生き方の完全な失敗です。」
- JM Ramirez-Suassi

Damian Heinisch（ダミアン・ハイニシュ）の写真集「45」は、物理的環境における人間の存在を強調し、対比させる一連の画像断片を説明しています。
よく見ると、すべてのイメージが電車の窓を通して撮影されていることがわかります。
ウクライナから現在のヨーロッパを通ってオスロまで向かう写真家の旅は、1945年と1978年に親戚が死か自由へと導いた列車の旅にインスピレーションを受けています。
3回の旅すべてのこの時点で、家族のメンバーはそれぞれ45歳になりました。
この本の物語は、ヨーロッパの過去と現在の境界内での強制移民の問題に挑戦している。 著者が2013年に帰国してから8か月後、ドネツク地域で新たな紛争が勃発し、戦争が続いています。

写真家 有田泰而 幻の傑作。1970年代初頭、芸術に人生を捧げた希代の写真家が残した、愛と自由に充ちた「贈り物」。（本書帯より）

文脈を変えることで、写真は必然的に新しい意味を獲得します。 「Dictionary」を作成するために、Anne Geene（アンネ・ジーン） はオランダ人写真家の Arjan De Nooy（アラヤン・デ・ノーイ） と協力し、最も一般的に使用される 200 個の英単語のリストと、アーカイブからの 200 枚の「ランダム」イメージを組み合わせました。
各右ページには、単語と写真がランダムに組み合わされています。 その後、ページの絵と単語の間にミシン目が入れられ、読者はすべての単語とすべての絵をリンクできるようになり、視覚的および言語的解釈の無数の可能性が開かれます。
この本は、イメージはどんな文脈でも意味を持ち得るというジーンとデ・ノイの信念の現れです。

オランダの写真家 Anne Geene（アンネ・ジーン） と Arjan De Nooy（アラヤン・デ・ノーイ）は、鳥の科学から得た視覚ツールと写真の特有の特性を組み合わせて、両方に新鮮な視点を与えています。
ジーンとデ・ノイは、疑似科学的アプローチを通じて、鳥の表現や科学には通常存在しないユーモアという層を加えながら、2つの分野の境界を探求します。
彼らの分類は、創造的で連想的な思考を通じてコミカルな結果を形成しますが、科学的手法を使用して、厳密な鳥類学的な対応物からは遠く離れているように見える芸術的な小宇宙も作成します。
著者たちは、鳥の表現の「古典的な」美学から逸脱しています。 これは、2016 年に出版された同名のタイトルの新しい拡張版です。

Venus Veldhoen（ヴィーナス・フェルドホーエン）は、過去 30年間に制作した約 120点のポートレートの中から厳選した作品を展示します。
この本の目的は、時間と場所を無視し、描かれた人物間の相互作用に焦点を当てることによって、ポートレートを新しい文脈に置くことです。
これにより、さまざまな文化、過剰と欠乏、生存と美、色の爆発と白黒のコントラストを表すリズミカルな一連のイメージが作成され、脆弱性の力が強調されます。

アーティストの Sjoerd Martens（ショールド・マルテンス）は、カリブ海の島に最初に住んでいた先住民族カケティオ族が1000年頃にアルバ島で描いた岩面彫刻を5年にわたって研究しました。
現在岩面彫刻がある場所には、かつてはおそらく神聖な場所があったと考えられます。
今日、岩面彫刻は家のパティオでよく見られます。ここでは、岩面彫刻が現代的な落書きや愛のメッセージと組み合わされています。 彼らは誰も気にしない場所にいます。
「最も悲劇的なケースでは、破壊される危険にさらされます」とマーテンスは言う。 だからこそ彼は、この遺産を将来の世代のために不滅のものにしようと決意したのです。
こうして彼の謎に満ちたドキュメンタリー写真と写実的なコラージュが誕生しました。