オーストラリアの写真家 Bill Henson（ビル・ヘンソン）の写真集「Principio Erat」です。 その生き物は目を見張ってその開放性（the openness）を見つめています。 ドイツの詩人レイナー・マリア・リルケの 「デュイノの八行詩」 も同様です。 「開放性（the openness）」とは、エルフ、罪のない人々、聖人が住む空間です。 ビル・ヘンソンは、被写体の恐ろしい美しさの中で、まるで影が歌うように、黒い背景に刻まれたこの無限大、この開放性を知覚します。

Positive Disintegration:メキシコのアーティストTania Franco Kleinによる最初のモノグラフは、彼女の称賛されたシリーズOur Life In The Shadowsの拡大版です。 この作品は、西洋世界におけるアメリカンドリームのライフスタイルの追求と、余暇、消費、メディアの過剰な刺激、永遠の若さ、そしてそれらが私たちの日常の私生活の中で生み出す心理学的後遺症といった現代的な慣習の影響を受けています。 このプロジェクトでは、虚構と現実の両方に存在する断片化されたイメージを通して、孤立感、絶望感、消滅感、不安感を呼び起こすことを目指しています。 哲学者のハン・ビョンチョルは、私たちは絶え間ない演奏への衝動によって引き起こされる疲労と疲労の時代に生きていると言う。我々は免疫学の時代を去り,うつ病,注意欠陥障害,多動性障害,燃え尽き症候群,双極性障害などの神経精神疾患を特徴とするニューロン時代を経験している。メキシコの写真家タニア・フランコ＝クラインは、この矛盾を自伝的プロジェクトの中心に据えています。 常に外を見るためには、常に外に逃げる必要があります。彼女の登場人物たちはほとんど無名で、あちこちで溶けていき、消えていき、常に逃げ出す可能性を探しています。彼らは孤独で絶望的で疲れ果てています。挑戦することと敗北を感じることの間に常に奇妙な線があります。

ロシアの写真家 Julia Borissova（ユリヤ・ボリソヴァ）の写真集「white blonde」です。 南極大陸は特定の物語と記憶を持つ特別な場所であり、探検家たちはそれを「white blonde」と呼んでいます。 シリーズを通して、写真家は南極の馴染みのない環境の感情を伝え、地理的現実が夢の空間に与えるイメージを作り出すことを目指しています。南極の探検隊のアーカイブ写真と写真家自身が撮影した自画像を「氷山」に変えました。 時間の認識の感覚を表現し、忘却の恐れ、活動の終了、滑らかで、硬く、冷たい氷の表面との衝突によるエントロピーを示す景色の一部になろうとします。

ニュージーランド生まれの写真家 Robin Hammond（ロビン・ハモンド）の写真集「My Lagos」です。 ハモンドは、「My Lagos」でアフリカ最大の都市の色、エネルギーと混沌を私たちに紹介しています。断ち切りのカラー写真は、賑やかなラゴスの街を通過して、豊かな人々、貧しい人々、そして中産階級の家庭の旅に私たちを誘います。そして、欧米のメディアでは見られなかったラゴスの街の姿を私たちに見せてくれます。

オーストラリアの写真家 Bill Henson（ビル・ヘンソン）のプリント付き写真集「BILL HENSON」です。ビル・ヘンソンは自然と文明、若者と成人、男性と女性の間で、ロマンチックな文学と絵画の伝統を継承する絵画的な描写で、中間地帯を探求する希有な写真家です。エレガントで壊れやすく、はかない若者や風景、深い夜の時間の毛皮のような質感のカラー写真は他に類を見ないほど美しい。

中国の写真家 223（Lin Zhipeng）の写真集「Hidden Track」です。広東省で生まれ、現在北京を中心に活躍する写真家 223（Lin Zhipeng）は、ウォン・カーウァイの映画「恋する惑星」の登場人物にあやかってNo.223と名付けたそうです。彼は友人や自分自身の彼の周りの人々ををスナップし、現代中国の若者文化やライフスタイルを描きます。ファッショナブルで怠惰、飽和した色、鋭いフラッシュと同時に、モデルの公的な権限を与えている存在と脆弱さを公開する正面のショットで注目されています。

アメリカの写真家 Aaron McElroy（アーロン・マッケロイ）の写真集「NO TIME」です。フランスの出版社Edition bessardのZINEシリーズ「ZINE COLLECTION」の第２５号。プリントとナンバー入。