多くの信念の中には、私たちが教えられた現実とその先にあるものの間に存在する別の世界があります。 Piotr Zbierski（ピョートル・ズビエルスキ）は、人類の印象的な視覚的記録を制作することで、この2つの現実の間の通路を探ろうとしています。 彼は広範囲に旅をし、さまざまなコミュニティに焦点を当て、彼らの儀式や日常の儀式を撮影し、敬意を表してきました。 多くの部族にとって、これらの伝統は物質的な現実と、より広い世界に対する精神的な理解の間の架け橋となっています。 彼は、さまざまな文化が自然との古代からのつながりをどのように表現し、伝えているのか、また、「間」の世界の体験をどのように表現しているのかを考えています。

ドイツのアーティスト Tobias Zielony（トビアス・ツィローニ）の写真集「Jenny Jenny」です。 この写真シリーズは、偶然の出会いから始まりました。ベルリンの地下鉄に乗っていた若いカップルとの会話がきっかけで、Zielonyは彼らの写真を撮ることを提案しました。 次の停車駅のホームで2人は数枚のクイックショットを撮りました。 彼女は「いつでもこの辺にいるから、いつでも撮りに来ていいよ」と言ってくれました。 「ここで？」 「私はこの通りを歩いて、角を曲がったところにいるのよ！」 二人は再会し、ジローニーはまず彼女の姿を、そして彼女の仲間の娼婦や友人たちの姿を描いていきます。 その結果、40部構成のシリーズ「Jenny Jenny」が誕生しました。 これはドキュメンタリーではありません。トビアス・ツィーロニーは、確実性と真実を求めるジャーナリズム的な衝動を避けています。彼にとって、被写体の真正性は、ドキュメンタリーイメージの客観性の問題と同じくらい重要なものであり、どちらもドラマチックな要素がないわけではありません。

中国の写真家 223（Lin Zhipeng）の写真集「Hidden Track」です。広東省で生まれ、現在北京を中心に活躍する写真家 223（Lin Zhipeng）は、ウォン・カーウァイの映画「恋する惑星」の登場人物にあやかってNo.223と名付けたそうです。彼は友人や自分自身の彼の周りの人々ををスナップし、現代中国の若者文化やライフスタイルを描きます。ファッショナブルで怠惰、飽和した色、鋭いフラッシュと同時に、モデルの公的な権限を与えている存在と脆弱さを公開する正面のショットで注目されています。

スイスのフォトグラファー／アーティストのAndreas Züst（アンドレアス・ツュースト/1947-2000年）はどこへ行くにもカメラを手放しませんでした。田舎を散歩する時も、夜の街へ出る時も、信頼出来る相棒のPentax カメラを携え写真を撮り、全ての被写体や出来事のメモを書き込んだモノクロ写真の写真日記を付けていました。 本書『Menschen Tiere Abenteuer（英: People Animals Adventures）』は、1978年から1983年の間に撮られた写真が収められた最初の写真日記を元に作られました。

スウェーデンの写真家 Hendrik Zeitler（ヘンドリック・ゼイットラー）のヨーテボリ郊外の彼の生活環境を８年に渡って撮影した写真集「424」です。

ロンドンを拠点に活動する写真家 Paolo Zerbini（パオロ・ゼルビーニ）の１０代のルイジアナ州南部の旅を再構成した最初の写真集「Rough Ride Down South」です。

スイス・バーゼルの写真家Nicole Zachmann（ニコール・ザックマン）のポートレイト写真集。80年代中期のポスト・パンクからポップカルチャーへと変化していく時代に彼女の周りの友人・知人のミュージシャンやアーティストたちをバーゼル、チューリッヒ、ミュンヘンで撮ったもの。当時のスイスにおけるカルチャー最前線の空気感や時代の匂いが伝わる一冊。