アメリカの写真家Ron Jude（ロン・ジュード）のアメリカ西部のアイダホ州の遠隔地で撮られた風景、建築の写真、侵入リゾートコミュニテ等、ドキュメントとフィクションの間、暴力と美の対称、「Lick Creek Line」です。

中国人アーティスト、シャオペン・ユアン（Xiaopeng Yuan）の作品集。 商業写真を背景に、空間の中に存在する身体やものを加工し、想像を超えた新しい物語を作り出す。 アーティストを目指しながら商業写真に携わってきた作者は、中国の子供服ブランドの撮影時のクライアントからの要望が、ロケーションは自分が生まれ育った上海、モデルは白人、設定はアメリカ風という決まりきった依頼ばかり来ることに気が付いた。 この予め決められた文脈を枠組みとして使い、幼いモデルたちとのコラボレーションを通じてシュールで不条理なイメージを掘り起こし始めた。 作者は商業写真の言語を自由に操り、共通点のないものや身体、状況から新しい意味を作り出す。一つ一つのイメージは、商業的なツールとして写真が持つ純粋かつ明瞭で機能的な軸と、並置的な構図や物語の切れ目によって見るものが想像を巡らす余地が生まれる時に発生する「ズレ」との間のバランスを取ろうとしている。 テーブルクロスの下から出てきた少女、逃げたのに再び捕まってしまったインコ、液体が滴る病院のベッド。このイメージ群を見ていると、物語を途中から読んでいる感覚を覚える。バラバラのイメージが反響し合い、奇妙な新しい文脈が生まれている。 作者はありえない組み合わせを提示することによって、我々にフレームの外には何があるのか考えさせ、異なる要素で構成された場面の間につながりを見出すように促す。 商業的な撮影を想像力と遊びの空間に作り変えることによって、本書は西洋の資本主義的なモチーフとこれらが組み込まれているグローバルな文脈との間の不安定な関係を表現する一方で、写真を通じた欲望の正当化はどのようにして行われているかを考察している。

NYをベースに活躍する写真家 Kalil Justin（カリル・ジャスティン）の写真集「What's Antics?」です。

イギリスのアーティスト Allen Jones（アレン・ジョーンズ）の作品集「Copied. (From a higher priced original)」です。

1967年にジミ・ヘンドリックス、オーティス・レディングとジョニー・ハリーデイ、スパイシー・トゥース、ジョージ・ハリスンと共演し1964年のビートルズ演奏を含む作曲家 Mick Jonesの人生の物語です。ミック自身のコレクションから古典的かつ未発表の写真を通して、この豪華な本は40周年を祝います。

アメリカの写真家 Jim Jocoy（ジム・ジョコイ）の写真集「ORDER OF APPEARANCE」です。 サーストン・ムーアとマーク・ジェイコブスの助けを借りて作られた西海岸の初期パンクファッションのカタログとしても知られるJocoyの最初のモノグラフ「We Are Desperate」から約２０年、Jocoyのアーカイブから未発表の作品を新たに再考された70年代から80年代初頭の若者たちの愛や喪失、穏やかな瞬間を捉えた写真集。

フランスのボディー・アートの主要人物の一人である Michel Journiac（ミシェル・ジュルニアック）は、時代や社会に疑問を投げかけている破壊的な作品を提示します。 本書は、今日まで影響を及ぼす問題を提起した先駆的なアーティストの写真作品全体をまとめたものです。 詩、インスタレーション、パフォーマンス、彫刻を使って、ミシェル・ジュルニアックがパロディーやトランスヴューベス（異性服装倒錯）を使って演奏した彼のアクションは写真で残されました。 シリーズで編成された彼の "写真のアクション"は、本書では3つのパートに分かれています。

イギリス出身、現在イタリアを拠点に活動するドキュメンタリー写真家 Rhodri Jones（ロードリ・ジョーンズ）の写真集「COSI E」です。この本の写真は、何世紀にもわたり、自分の国境を越えてほとんど知られていなかった人々の生活を鮮やかなイメージで表現しています。 コーカサス、チベット、ユスカディ（バスク国）などの北アルバニアは、偉大な山々や深い峡谷によって世界の他の国から保護され、切り離されている国です。 他の地域の住民と同様に、北アルバニア人は、自由と独自の文化を維持するために数えきれない人生を犠牲にした激しい独立の人々です。

NY出身１９８０年生まれのプロスケーターでもあり、写真家としても活躍するTodd Jordan（トッド・ジョーダン）のPeter Hey Halpert Fine Artで行われた個展に際して刊行された写真集。巻末にはインタビューも掲載。

オランダの写真家 Afaina De Jong（アファイナ・デ・ヨング）の写真集「FOR THE PEOPLE BY THE PEOPLE : A VISUAL STORY OF THE DIY CITY」です。この本で、アファイナ・デ・ヨングは、都市の変化が人々へどう影響するかについての視覚的な物語です。マニフェストのようなテキストと写真撮影を融合させ、建築家アファイナ・デ・ヨングは、すべての都市の動向や文化的イノベーションの出発点として、街の人々を記録します。

アメリカの写真家 Ron Jude（ロン・ジュード）の写真集「LAGO」です。本書は作者が幼少期を過ごしたカリフォルニアの砂漠地帯に戻り撮影した写真をまとめた一冊。2011年から2014年の間に撮られた54枚の写真で構成されている。自身の曖昧な記憶を元に撮られた写真は一貫した物語を描いており、荒れ果てた砂漠に位置する湖を背景に作者は自身が幼い頃に暮らした地域をあてもなくさまよい歩き記録。

ネオ・ダダ、ポップアート、フルクサスなどの活動にも関わっていた「ニューヨークの最も有名な未知の芸術家」と呼ばれたRay Johnson（レイ・ジョンソン）の作品集「Ray Johnson」です。

英国王立美術大学出身のデザイナー、アーティスト等で結成されたJANFAMILYの作品集「PLANS FOR OTHER DAYS」です。